■記者　柳青

昨天，YOUNG劇場(chǎng)在開幕兩周年之際，發(fā)布主題為“徒步行走”的2024年秋冬演出季，在“秋是國際戲劇季”“GOAT構(gòu)特別青年劇展”等特色單元中，推出34臺(tái)近100場(chǎng)舞臺(tái)演出。同時(shí)，YOUNG劇場(chǎng)發(fā)布兩周年運(yùn)營年報(bào)，這個(gè)年輕劇場(chǎng)作為楊浦區(qū)最重要的公共文化機(jī)構(gòu)，不斷突破劇場(chǎng)邊界，持續(xù)地在公共生活中輸出正向能量。

巴西倉庫劇團(tuán)代表作《布拉斯·庫巴斯死后的回憶》。（演出方供圖）

當(dāng)詩人余秀華上臺(tái)跳舞……

YOUNG劇場(chǎng)的新演出季以“徒步行走”為主題，把劇場(chǎng)體驗(yàn)比作一場(chǎng)腳踏實(shí)地的徒步之旅，穿越美學(xué)的山谷，傾聽多樣化的聲音。

為期四個(gè)半月的演出季，重頭戲是第二屆“秋是國際戲劇季”，有6國8臺(tái)29場(chǎng)國內(nèi)外好戲登場(chǎng)。今年的參演劇目來自德國、英國、法國、巴西、西班牙及中國，涵蓋話劇、舞劇、偶劇、獨(dú)角戲、詩歌舞蹈劇場(chǎng)等多種戲劇形態(tài)。配合劇目展演，今年秋是國際戲劇季推出“柿杮券”，諧音“試試”，鼓勵(lì)觀眾進(jìn)劇場(chǎng)勇敢嘗鮮。

開幕演出為英國阿庫·漢姆舞團(tuán)的新作《叢林之書·再構(gòu)版》，以全新視角，再現(xiàn)諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)得主吉卜林廣受歡迎的同名經(jīng)典，叢林之子莫格利如何在當(dāng)代的城市景觀里繼續(xù)野性的冒險(xiǎn)？十余位舞蹈家將化身叢林野獸，用舞蹈帶來出乎意料的“地球村”景觀。

德國柏林邵賓納劇院與中國觀眾久別重逢，闊別6年重回上海，帶來著名德國導(dǎo)演托馬斯·奧斯特瑪雅的代表作《哈姆雷特》，以及歐洲最具爭(zhēng)議也最有話題性的導(dǎo)演米洛·勞的作品《每一個(gè)女人》?！豆防滋亍酚蓚涫懿毮康睦埂ぐ「裰餮?，他是歐洲當(dāng)下最為活躍的男演員，橫跨影視和舞臺(tái)，大部分中國觀眾對(duì)他的了解來自電影《波斯語課》。米洛·勞的《每一個(gè)女人》延續(xù)導(dǎo)演的風(fēng)格，具有很強(qiáng)的倫理挑戰(zhàn)性。

詩歌舞蹈劇場(chǎng)《萬噸月色》由中國當(dāng)代詩人余秀華、英國阿庫漢姆公司的聯(lián)合創(chuàng)始人兼導(dǎo)演法魯克·喬杜里以及孔雀舞團(tuán)聯(lián)合創(chuàng)作，融合詩歌、舞蹈和視覺語言，探索余秀華和我們所有人身上的二元性和矛盾性。

巴西倉庫劇團(tuán)今年6月在YOUNG劇場(chǎng)演出《涅瓦河》，引發(fā)轟動(dòng)，時(shí)隔數(shù)月，劇團(tuán)帶著另一部代表作《布拉斯·庫巴斯死后的回憶》返場(chǎng)，這也是去年烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)期間被視為“黑馬”的一部作品。該劇改編自巴西文學(xué)史上最偉大的作家馬查多·德·阿西斯的同名小說，是一次由逝者講述的、非線性敘事的奇幻之旅。

作為中法建交60周年的特別節(jié)目，法國藝術(shù)家埃瑞克·德·薩里帶來偶劇《嘗一口拿破侖》，薩里是法國視覺戲劇大師菲利普·讓緹的傳承人，他的作品將打破觀眾對(duì)偶劇的常規(guī)印象。文學(xué)獨(dú)白劇場(chǎng)《與馬里奧一起的五個(gè)小時(shí)》改編自塞萬提斯文學(xué)獎(jiǎng)得主米格爾·德利韋斯的同名代表作，通過一個(gè)女人的獨(dú)白展現(xiàn)1960年代西班牙社會(huì)圖景，這部小說中譯版的首發(fā)將和演出同步。還有話劇九人的原創(chuàng)新作《翻山海》，取材于中國第一支女子籃球隊(duì)的歷史，呈現(xiàn)一部熱血青春群像。

無邊界的劇場(chǎng)是公共文化的聚場(chǎng)

作為演季的“特色菜”，今年的GOAT構(gòu)特別青年劇展將于9月6日開幕，4部入圍新作中，《波蘭火車》講述當(dāng)代年輕人之間普遍存在的戀愛困境與溝通錯(cuò)位；《普羅米修斯實(shí)驗(yàn)》直面人工智能話題，從AI視角觀察處在不同生活?yuàn)A層的個(gè)體；《我們正在×××跳舞》受“廣西田埂上跳舞的農(nóng)婦——韋曼春”走紅事件啟發(fā)，讓業(yè)余舞蹈愛好者群體成為主角團(tuán)；《麥田上華蓋山的大笨象滑梯》結(jié)合多媒體渲染與手工制作的中式夢(mèng)核風(fēng)格舞美，融合廣東民俗生活和Z世代文化，講述普通人在命運(yùn)面前的掙扎與希望。

青年劇展的策展和選劇體現(xiàn)著YOUNG劇場(chǎng)追求的“年輕力”“戲劇場(chǎng)”“無邊界”，在定位細(xì)分的上海演藝行業(yè)走出一條“夠年輕”的發(fā)展道路——?jiǎng)?chǎng)在引入優(yōu)質(zhì)劇目、節(jié)目的同時(shí)，打造面向不同受眾的藝術(shù)教育品牌：“楊娃娃”為親子家庭量身定制文化藝術(shù)活動(dòng)，“楊克勒”取“young　club”的諧音，面向青年人群，開設(shè)與戲劇創(chuàng)作相關(guān)的體驗(yàn)工作坊，“楊聲器”邀請(qǐng)藝術(shù)領(lǐng)域的成熟創(chuàng)作者、高校教師和各行業(yè)專業(yè)人士，圍繞演出劇目交流相關(guān)議題和社會(huì)關(guān)切的話題，讓劇場(chǎng)成為思想碰撞的城市會(huì)客廳。

劇場(chǎng)還公布了與復(fù)旦大學(xué)哲學(xué)學(xué)院合作打造“哲學(xué)＋戲劇”公共美育課堂，在9月8日劇場(chǎng)開放日，首場(chǎng)“哲思·戲劇·青年”公開講壇將正式亮相。作為楊浦區(qū)最重要的公共文化設(shè)施之一，年輕的YOUNG劇場(chǎng)正在讓劇場(chǎng)成為公共文化的“聚場(chǎng)”。